Explorez l'effet cumulé pour avancer sur vos projets, même avec un emploi du temps chargé, en y consacrant chaque semaine une heure dédiée. Distinguez entre vous reposer et vous ressourcer pour maintenir énergie et motivation. Osez réaliser vos rêves sans laisser la peur vous freiner, et veillez à ce que votre carrière reflète vos valeurs. Pour vous motiver, bougez, structurez vos actions, cherchez l'inspiration auprès des autres, et collaborez pour bénéficier d'un soutien collectif. Ne doutez pas de votre capacité à réussir, persévérez et ajustez vos efforts pour progresser efficacement. Ensemble, évoluons vers nos objectifs.
Evoluer
L'outil Design my Data Skills permet de cartographier ses compétences pour d'identifier valeur ajoutée et ses singularités. Cet outil rend votre profil plus lisible, essentiel pour les entretiens, l'explication de projets et l'évolution de carrière.
Les communautés de pratiques permettent de structurer son réseau, expérimenter de nouveaux concepts et se former continuellement, optimisant ainsi le développement professionnel. L'adhésion à une communauté adaptée à ses besoins passe par une réflexion sur ses attentes, sa contribution, le profil des membres, et les modalités de rencontre. Élaborer ces questions aide à choisir judicieusement.
Pour gérer les imprévus lors d'un atelier de co-création vous devez être en mesure de vous adapter, d'analyser les situations et créer un cadre de bienveillance.
Explorons ensemble la gestion de projet par l'improvisation, définie comme la capacité à créer ou exécuter spontanément sans préparation préalable. Comment le design allie structure et flexibilité ? L'improvisation, courante dans les méthodes agiles, demande de sortir de sa zone de confort et de s'adapter. Voici trois règles : se faire confiance, intégrer nouvelles règles et contraintes, et être à l'écoute. Il invite les lecteurs à partager leurs techniques d'improvisation en gestion de projet.
Les Brèves : Un format court autour de réflexion sur la pratique du métier de designer, des pratiques des acteurs de l'innovation sociale, les projets et le développement du média Design & Collectivité. Comment optimiser sa gestion de projet pour gagner du temps ? Lorsqu’on accompagne des projets en innovation, […]
Il est aussi nécessaire d'envisager son métier sous toutes ses formes tant dans la production que dans la transmission. Bien sûr, cela dépend de vos envies et de vos aptitudes, mais cela offre plus de richesses à votre profil. 👍 Dans un premier temps, nous avons exploré les différentes façons d'exercer nos métiers avant de voir comment équilibrer sa rémunération grâce à 3 piliers (les missions, les interventions et les œuvres de l'esprit). Cela vous permet de vous questionner sur les sources de rémunération actives (qui nécessite votre temps) et passives (qui ne nécessite pas votre temps). Si vous arrivez à trouvez un équilibre entre ces différents points vous, serez plus serein pour la suite.
Que faire si vous êtes dans le bon secteur d'activité, mais pas dans le bon écosystème ? J'ai conçu un atelier "Design my data skills" qui permet de cartographier vos compétences personnelles et professionnelles. C'est un bilan de compétences sous la forme d'une datavisualisation est spécifique aux métiers de l'innovation et au créatif. Bien plus qu'un outil, grâce à cet accompagnement vous définissez votre vision, vos spécificités et les différentes façons de vous épanouir dans votre projet de vie personnelle et professionnelle. Parce que oui ! Quand on est passionné par la conception et l'émergence des solutions. Souvent, ce n'est pas le domaine qui pose problème, mais la façon d'exercer son métier et le sens.
Comment y voir plus clair dans son projet professionnel grâce au coaching en design ? Bienvenue dans la traversée du désert ... Ce moment de flottement où tout est possible, mais vous avez oublié votre GPS. Comment surmonter ses craintes et oser se lancer sereinement ? Qu'ils s'agissent de trouver un travail, de créer votre entreprise ou de débuter un projet, vous aurez besoin de vous sentir soutenu et d'obtenir des réponses à vos questions. J'ai développé Design my Career, un coaching par le design pour co-creer ensemble votre projet professionnel. 😫 Fini les blocages, la peur de débuter ou le manque de confiance en soi ! ➡ Cette approche du coaching se caractérise par l'utilisation d'outil visuel (facilitation graphique, outil collaboratif...), d'un diagnostic précis de vos besoins et de ceux de votre secteur d'activité (la fameuse "immersion") et la co-création de votre projet professionnel (book, site internet, lettre de motivation, offre de service, stratégie de communication, structuration de partenariat...).
Réflexion : De la pluridisciplinarité à la transdisciplinarité en design Lorsqu'on me demande souvent quelle est ma vision du design, j'ai souvent comme mot-clé la transdisciplinarité à l'esprit. Lorsque j'ai découvert cette notion, j'ai eu une révélation. Il est possible dépasser la pluridisciplinarité et l'interdisciplinarité dans la gestion de projet. Pour l'expliquer simplement, la pluridisciplinarité permet d'aborder un sujet selon les différents points de vue / disciplines. C'est lorsqu'on va travailler avec un sociologue et un designer pour mener à bien un projet. Tandis que l'interdisciplinarité apporte un transfert des méthodes d’une discipline à l’autre. Pourquoi se limiter à la collaboration et au transfert de méthodes ? Comment caser les silos entre les métiers dans la gestion de projet ?
Je suis Cécile, designer spécialisée en communication accessible. Entre jargon incompréhensible, formation trop condensée et rigidité apparente de la méthode, je vous partage ma rencontre chaotique avec la facilitation d’ateliers de co-création. Ce premier épisode d’une série de plusieurs articles relatant, en toute transparence, mon parcours dans la facilitation d’ateliers collaboratifs. Il vient combler le manque de témoignages sur l’apprentissage du design participatif, ressources auxquelles j’aurais adoré avoir accès à mes débuts pour contrer mes doutes et avancer dans ma propre pratique.
Le développement d'une pratique professionnelle et la création d'un réseau sont deux éléments essentiels pour réussir dans sa carrière. Dans cet article, nous explorerons des stratégies pour développer sa pratique et trouver un réseau efficacement. Pour ce faire, nous examinerons l'approche du "triangle de la réussite", l'importance du bénévolat et de l'ancrage territorial, ainsi que l'utilisation de LinkedIn comme outil de réseautage. Enfin, nous discuterons de la nécessité de filtrer les opportunités et de se former en fonction des besoins réels.
Est-ce le bon moment pour démarrer un projet ? Comment faire pour trouver du temps pour s'organiser ? Comment savoir si je suis légitime pour explorer un sujet que je ne connaissais pas ? Comment on va dire s'organiser pour tenir sur le long terme? Selon notre personnalité et nos envie, on peut être plus doué pour lancer des projets ou pour les développer. Pour les lanceurs de projet, il y a un enjeu à réussir à les maintenir sur le long terme et continuer par la suite. Pour les développeurs de projet, l’enjeu se situe dans le fait de réussir à les lancer. Donc c'est un équilibre à trouver et un besoin de s’entourer pour réussir. Dans cet article et dans le replay, nous répondrons à ces questions pour vous aider à débuter sereinement votre projet.
Au travers de ce retour d'expérience, je vais vous partager ma prise de conscience entre les liens entre le design et le coaching. Dans cet article, vous découvrirez des conseils et des exemples pour faire du coaching par le design
Comment acquérir plus d'expérience ? Comment développer des projets en parallèle de son travail ? Comment créer un réseau riche et dynamique ? Comment améliorer ses compétences en continu ?
Comment faire de son Book ou d'un portfolio un vrai atout dans votre vie professionnelle ? Des conseils et ressources pour éviter les pièges et booster votre carrière en design et en innovation.
Comment développer une stratégie de communication adapté à vos objectifs professionnels ? Ensemble, nous allons voir comment utiliser la communication personnelle (Personal Branding) pour vous aider dans le développement de vos projets, la recherche d’un emploi, la mise en valeur de vos pratiques professionnelles, votre reconversion ou encore la création d’une entreprise.
Le syndrome de l'imposteur est l'un des sentiments les plus paralysants qu'une personne puisse éprouver dans le milieu professionnel. Heureusement, il existe de nombreux moyens simples de combattre ce processus de pensée négatif et de reprendre le contrôle de votre vie professionnelle en tant que créatif et innovateur engagé. Cet article fournit quelques conseils pour surmonter le syndrome de l'imposteur créatif en prenant du recul par rapport à votre situation, en évaluant objectivement, puis en agissant sur ce que vous découvrez.
Lorsqu'on entend parler de facilitation graphique, de communication visuelle, de sketchnote ou de scribing, nous pensons qu'il faut avoir des prédispositions pour le dessin. Au contraire, la facilitation graphique ne nécessite pas de savoir bien dessiner, mais surtout de savoir utiliser des formes simples pour représenter ses réflexions ou celles des autres. Paradoxalement, savoir très bien dessiner peut être un frein, car il ne s'agit pas de créer un chef-d'œuvre, mais d'aller vite et d'utiliser des pictogrammes, des typographies et les couleurs. Il s'agit donc plus d'un exercice de composition graphique que de dessin. Vous devez agencer ses éléments de façon harmonieuse dans votre page et non réaliser une illustration digne d’un musée. Nous allons donc voir ensemble dans cet article les différentes étapes qui vous permettent de dessiner pour faire de la facilitation graphique. Ainsi, vous pouvez utiliser la facilitation par le dessin au quotidien dans votre pratique professionnelle.
Vous avez entendu parler du concept de facilitation graphique, de communication visuelle, de scribing, de sckenoting ou encore de management visuel ? Vous vous demandez de quoi il s'agit ? À quoi sert la facilitation visuelle ? Comment utiliser le dessin dans le domaine de l’innovation sociale ?
En vous fixant des objectifs clairs, vous serez en mesure de créer des supports visuels pour vous, pour et avec d’autres personnes. Cela simplifiera votre processus de pensée et/ou la collaboration dans vos participants. De plus, une bonne préparation et planification de votre temps de travail est la clé de la réussite. Faites vous confiance et allez à l’essentiel. Une pratique régulière des méthodes de collaboration visuel par le dessin, vous apporteront de la sérénité et de l’efficacité dans votre travail.
Et si on faisait plus ample connaissance ? J’ai décidé de vous parler à cœur ouvert dans cet article pour vous expliquer la genèse du blog, mes aspirations et le défi fou que je me suis lancé.
Vous souhaitez débuter votre initiation, mais par où commencer ? Comment éviter de se perdre ? Ensemble, nous allons voir des méthodes et des ressources pour développer vos connaissances sur les administrations pour progresser en innovation et design de service public.
Lorsqu’on débute dans le domaine de l’innovation publique, nous passons beaucoup de temps à apprendre des méthodes pour innover (ex : le design de service public, l’accompagnement au changement, l’intelligence collective, le conseil en organisation, la participation citoyenne…). Cependant, il ne faut pas négliger la connaissance du fonctionnement, du rôle et des compétences des institutions publiques. Cette compréhension fera une grande différence dans votre approche de l’innovation, de la gestion de projet et surtout dans votre recherche d’emploi.
Entre réalité du marché économique actuel et préoccupations environnementales et humaines, quels sont les enjeux pour le designer aujourd’hui ?
Pour continuer les articles sur les ateliers de co-création, je vais vous présenter quelques règles d'or qui permettent d'établir un cadre de bienveillance. C'est-à-dire les conditions nécessaires au bon déroulement de l'atelier. Il s'agit de maximiser la créativité des participants, la cohésion de groupe et la bienveillance.
Dans cette nouvelle rubrique vous trouverez des résumés de livres et des fiches de lecture qui abordent la thématique du design, de l’innovation, des politiques publiques ou encore de la créativité. Le premier ouvrage que je souhaite vous présenter est celui de Géraldine Hatchuel, Design d’expérience : scénariser pour innover, FYP éditions, 2018. Au travers du Design d'expérience, Géraldine Hatchuel développe une approche singulière de conception et du management. Pionnière dans cette discipline, elle a créé le premier cours sur le design d'expérience en France pour L'ENSCI. Puis, elle fonde l'agence Choregraphy pour développer une approche centrée sur l'humain. Elle a pour objectif de "faire vivre des expériences transformantes".
Vous souhaitez animer votre premier atelier de co-création, progresser dans cette pratique ou tout simplement le faire plus sereinement ? Si oui, cet article est fait pour vous ! Vous trouverez des astuces et des anecdotes pour vous y aider.
Les 8 principaux rôles principaux dans un atelier de co-conception : commanditaire, contributeur, l'animateur, le facilitateur, l'observateur polyvalent, l'expert, le novice et l'usager. Quels sont les 8 principaux profils dans un atelier de co-création ? Comment être à l'aise dans son rôle ?
Comment concevoir le programme de votre atelier de co-création ? Dans un atelier de co-création, il y a toujours un animateur « principal » assisté par un ou plusieurs co-animateurs. Au début, il énonce le contexte du projet, son point de départ et ses enjeux. Cette étape permet de partager les objectifs avec les participants et de leur rappeler la raison de leur présence. Donc, l'animateur « principal » est le garant du bon déroulé de l'atelier de co-conception. Il organise les différents temps de ce dernier et veille à atteindre les objectifs de départs. Il rédige un programme détaillé, qui explique sous la forme de consignes la méthode utilisée. Cette dernière est décomposée en plusieurs parties qui ont chacune un objectif précis. Dans cet article vous trouverez des conseils pour bien structurer votre session de créativité et anticiper les imprévus.